Dave Aidan
¡FRIDAS!
BAILE
EL
Frida:
Mis pies son los tuyos. Te presto mi pie derecho siempre que quieras.
Pero estoy seguro de que no lo necesitaras porque tus alas
son mas poderosas. En todo caso te digo que me prestes tus alas,
para seguir aprendiendo sobre la libertad e igualdad.
Marcela Aguilar y el Curro DT
bailaron tus penas y alegrías.
Una coreografía de tu vida.
Una laberinto
de emociones.
Daban ganas de
volar.
Somos triángulos. Sois triángulos. Que luchan por seguir adelante. A todas las Fridas.
A todas las mujeres que lucharon y luchan por la igualdad de géneros.
Una pieza en donde me encontré danzando con el pasado,
con Virginia Woolf, Juana de Arco, Marie Curie…
Una pieza triangular que bailé contigo FRIDA.
Y después, ahora, contemplo
el baile de todas las Fridas.
Las del siglo XX y XXI. Las que siguen en pie y volando.
Aquí LAS FRIDAS LLENAS DE COLOR
LA FRIDA INQUEBRANTABLE
UN EJERCITO DE FRIDAS
LA FRIDA GUERRERA
LA FRIDA BORRACHA
LA FRIDA ANDARIEGA
LA FRIDA QUE CANTA
LA FRIDA QUE DANZA
LA FRIDA LESBIANA
LA FRIDA HUMILDE
LA FRIDA MADRE
LA FRIDA MUJER.
Y sobre todo,
LA FRIDA QUE VIVE LA VIDA.
Y por el resto de FRIDAS que hay en el mundo.
VIVA LA VIDA. BAILA LA VIDA. BAILA LA FRIDA.
Dave Aidan
Trança, de Thiago Granato, es la segunda de una serie de coreoversaciones: conversaciones coreográficas imaginarias con coreógrafos del pasado, presente y futuro. El artista pone su cuerpo a disposición de otros, el yo creador debe imaginarse a sí mismo bajo los ojos de otra persona. En Trança, las manos se vuelven el centro de toda la acción. Las manos exploran la propia anatomía, movilizan el resto de partes de su cuerpo — que de otro modo permanecerían dormidas—, son el origen y el motor de todo el movimiento. Las manos se acercan al público y reconocen su presencia, absorben la propia alma del artista y la moldean entre ellas. Esta idea de las manos como motor universal se trabaja hasta el límite, explorando todas sus posibilidades. Contrasta con ellas la absoluta inmovilidad del resto del cuerpo y la inexpresividad del rostro; en conjunto da la impresión de que el artista está en efecto en una especie de trance; la música suena rítmica y a todo volumen; potentes juegos de luces; un ente externo ha tomado posesión de sus manos y él presta su cuerpo al ritual, se pone al servicio de la danza. Hablar sin palabras con seres de otro tiempo.
El
Explorar nuevas formas de comunicación. Ya se parta de la imaginación, ya de la palabra pura, la búsqueda de la esencia pide una implicación del cuerpo. El impulso comunicativo es dinámico. Para volver a la esencia es necesario librarse de lo superficial, de lo estrictamente cultural; recuperar un poco de ese impulso primitivo. Ponerse a completa disposición de, a plena escucha de. Convertir el lenguaje — el que sea— en una expresión artística y dejar que nos lleve.
Guille Pavón Gray
OBJETO
nombre
1.
Cosa material inanimada, generalmente de tamaño pequeño o mediano, que puede ser percibida por los sentidos.
El ojo que observa tiene la capacidad de analizar formas, colores, texturas, dimensiones y un sin fin de características acerca de un objeto. Ese algo concreto y enmarcado en la idea que tenemos prefijada de la materia
Cuando nuestra visión, acerca de la materia, cobra la estructura de otra dimensión, las cosas ya no son lo que son. Ahora pasan a formar otro conjunto de ideas y límites, que se agrupan en otros conceptos.
Receta para dejar de ver objetos
Patricia Jorge
Entrevista:
Cámara y montaje: Patricia Jorge